Прощание (главная страница)

E Luigi Dallapiccola

«Прощание» (ит. Commiato) — сочинение Луиджи Даллапикколы для сопрано и камерного ансамбля, написанное в 1971—72 годах на текст лауды, приписываемой Брунетто Латини. По своей форме представляет палиндром. Является последним оконченным сочинением композитора.

История написания

«Прощание» было написано по заказу Штирского отделения австрийской телерадиокомпании ORF. Со Штирией у Даллапикколы были связаны очень личные воспоминания: именно там, в Граце, куда семья композитора была выслана в 1917 году, он приобщился к опере, открыл для себя Рихарда Вагнера и принял решение посвятить себя музыке. В 1969 году Даллапиккола посетил Грац по случаю торжественной церемонии принятия его в качестве почётного члена в Академию музыки и театра.

Несмотря на оказавшееся пророческим название, изначально сам Даллапиккола не рассматривал это сочинение как свою «лебединую песнь»: и до, и после «Прощания» он работал над балетом по циклу офортов Гойи «Бедствия войны» (1971—75, остался неоконченным), а также над пьесой для голоса и ансамбля «Свет» на слова псевдо-Августина (были написаны только первые восемнадцать тактов). Более того, в своём письме, адресованном 9 декабря 1971 года другу и музыкальному критику Массимо Миле, Даллапиккола пишет о своей работе над «Прощанием» как о прелюдии к давно вынашиваемому им сочинению крупной формы, замысел которого у него родился ещё в 1951 году, когда он впервые побывал в Новом Свете[1].

Тем не менее работа оказалась последней, и символика круга, начала и конца пути, пронизывает её: как в плане обстоятельств её написания, смысла выбранного для неё текста и его жанра, а также самой музыкальной формы.

Структура

Сочинение состоит из пяти частей, образующих палиндром: крайние части (вокализ) являются точным отражением друг друга (Серджо Саблич видит в них в определённом смысле продолжение «Улисса»: в кульминации оперы перед внезапным озарением Улисса оркестр многократно повторяет на фортиссимо соль-диез; вновь и вновь повторяемый соль-диез открывает и завершает также и вокализ этих частей «Прощания»[2]); чётные (инструментальные) — ракоходом приблизительным; центральная часть, где и поётся лауда — симметрична относительно самой себя. Крайние части (1-2 и 4-5) исполняются без перерыва; центральная — отделяется от них долгой паузой. По своей форме «Прощание» тем самым является своего рода пределом, к которому тяготевший к симметричным построениям и их символизму композитор стремился всю свою жизнь. Интересно, что Риккардо Малипьеро в своём «Реквиеме» (1975) памяти Даллапикколы настолько проникся мышлением композитора, что неосознанно воссоздал палиндромную структуру «Прощания», о которой на момент написания не знал[3].

О языке произведения

Сочинение является строго додекафонным (каждая часть выведена из одной серии; сами серии родственны друг другу), однако отмечается, что в «Прощании», как и в других своих поздних работах, Даллапиккола пришёл к пост-серийному мышлению, которое можно было бы охарактеризовать в терминах целостности «гармония-тембр»[4].

Как и в других работах позднего периода, серия линейно излагается полностью предельно редко: композитор оперирует её сегментами и производными от них созвучиями, «трихордами»; последние зачастую образуют подмножества гаммы «тон-полутон»[5]. Один из таких октатонических отрезков (на словах «...perduta abbiam, che morte l’ha partita» / «...мы лишены нас разделившей смертью») называется в числе самого вдохновенного во всём творчестве Даллапикколы[5].

Посвящение

«Прощание» посвящено памяти Харальда Кауфмана (1927—1970), жившего в Граце австрийского музыковеда и друга композитора. Кауфман и Даллапиккола не были особенно близки, однако контакт с Кауфманом был для Даллапикколы важен как поддержание связи и с Грацем, который он считал своей «третьей родиной» (после Пизино и Флоренции). С Кауфманом Даллапиккола познакомился во время гастролей в Граце с Сандро Матерасси. Дружба укрепилась после публикации Кауфманом оригинальной статьи об «Узнике» Даллапикколы[6], которую сам композитор очень ценил (Лаура Даллапиккола даже сделала её перевод на итальянский[7]). В этой связи отмечается, что посвящение Кауфману перекликается со словами использованной в «Прощании» лауды «О брат наш» (O fratel nostro), которые отсылают к знаменитому лейтмотиву «О брат мой» (Fratello) из «Узника»[8].

Состав

Сочинение написано для сопрано и камерного ансамбля в составе: флейта, флейта/флейта-пикколо, кларнет-пикколо, кларнет си-бемоль, бас-кларнет; фагот, валторна, труба до; арфа, челеста, фортепиано, ксилоримба, вибрафон; скрипка, альт, виолончель, контрабас.

Публикация

Партитура сочинения была опубликована издательством «Edizioni Suvini Zerboni» в 1973 году (номер в каталоге: 7526). В том же году было издано переложение для голоса и фортепиано, в которое вошли только задействующие голос нечётные части[9].

Первые исполнения

Мировая премьера состоялась 15 октября в Мурау на фестивале «Штирская музыкальная осень». Венским ансамблем «Kontrapunkte» дирижировал Петер Койшниг. Партию сопрано исполнила Марджори Райт. Первое исполнение в Италии прошло при непосредственном участии композитора в Перудже (Даллапиккола должен был дирижировать сам, однако вынужден был отказаться от этой идеи по состоянию здоровья), 1 ноября 1972 года, в рамках авторского концерта Даллапикколы: ансамблем солистов фестивального оркестра «Флорентийского музыкального мая» дирижировал Золтан Пешко; пела вновь Марджори Райт[10]. Исполнение было встречено продолжительными овациями[11].

Записи

  • Солисты Оркестра Консертгебау п/у Лукаса Виса}}; сопрано Дороти Дороу. Запись вошла в антологию «RCO Volume 5 - The Live Radio Recordings (1980-1990)»[12]
  • Ансамбль «Contrechamps» п/у Джорджо Бернаскони, сопрано Наталья Загоринская. Запись издана в 1998 году на компакт-диске Stadivarius Stv 33 462.

Также в Архиве Даллапикколы во Флоренции доступен для ознакомления ряд концертных записей, сделанных в 1973—88 гг.[13]

Примечания

  1. 234. Dallapiccola — Mila. Firenze, 18 gennaio 1972 // Tempus aedificandi. Luigi Dallapiccola — Massimo Mila. Carteggio 1933-1975 / a cura di Livio Aragona; prefazione di Pierluigi Petrobelli. — Milano: Ricordi, 2005. — P. 299—300. — ISBN 8875927987
  2. Sablich, Sergio. L'ombra e il commiato // Luigi Dallapiccola : un musicista europeo. — L'Epos. — Palermo, 2004. — С. 179-194.
  3. Kämper, Dietrich. Epilogo // Luigi Dallapiccola. La vita e l'opera. — Firenze: Sansoni Editore, 1985. — P. 299-304.
  4. Michel, Pierre. About some harmonic and textural choices by Dallapiccola in Commiato // Luigi Dallapiccola nel suo secolo: atti del convegno internazionale, Firenze, 10-12 dicembre 2004 / Fiamma Nicolodi. — Firenze: L. S. Olschki, 2007. — P. 449-466. — (Historiae Musicae Cultores). — ISBN 9788822256379
  5. 5.0 5.1 Alegant, Brian. Dallapiccola's idiosyncratic approach to «octatonic serialism» // The Twelve-Tone Music of Luigi Dallapiccola. — New York: University of Rochester Press, 2010. — P. 109-154. — (Eastman Studies in Music). — ISBN 978-1-58046-325-6
  6. Kaufmann, Harald. Zum Verhältnis zweier Musen, Über das Wort-Ton-Problem: Dallapiccolas «Prigioniero», Weberns Trakllied «Die Sonne» // Spurlinien: Analytische Aufsätze über Sprache und Musik. — Wien: Elisabeth Lafite, 1969. — С. 65-71.
  7. Gabinetto G. P. Viesseux, Archivio Contemporaneo «A. Bonsanti». 1097. LD. Cr. 43 // Fondo Luigi Dallapiccola / a cura di Mila De Santis. — Firenze: Edizioni Polistampa Firenze, 1995. — P. 220. — (Inventari (5)).
  8. Sablich, Sergio. Commiato: opera ultima, ultima opera // Dallapiccola: letture e prospettive : atti del Convegno internazionale di studi (Empoli-Firenze, 16-19 febbraio 1995) / a cura di Mila De Santis. — Lucca: LIM, 1997. — P. 233-240. — ISBN 978870961729
  9. Ruffini, Mario. Commiato // L'opera di Luigi Dallapiccola. Catalogo Ragionato. — Milano: Edizioni Suvini Zerboni, 2002. — P. 329-332. — ISBN 88-900691-0-4
  10. Kämper, Dietrich. Le ultime opere // Luigi Dallapiccola. La vita e l'opera. — Firenze: Sansoni Editore, 1985. — P. 275-298.
  11. Pinzauti, Leonardo 3 novembre 1972 // La Nazione. — Firenze.
  12. RCO Volume 5 - The Live Radio Recordings (1980-1990)
  13. Opere di Luigi Dallapiccola disponibili per la consultazione

Библиография

  • Mancini, David Lee. Commiato // Form and Polarity in Late Works of Luigi Dallapiccola (PhD Thesis). — Yale University, 1984. — P. 96-212.
  • Michel, Pierre. About some harmonic and textural choices by Dallapiccola in Commiato // Luigi Dallapiccola nel suo secolo: atti del convegno internazionale, Firenze, 10-12 dicembre 2004 / Fiamma Nicolodi. — Firenze: L. S. Olschki, 2007. — P. 449-466. — (Historiae Musicae Cultores). — ISBN 9788822256379
  • Ruffini, Mario. Commiato // L'opera di Luigi Dallapiccola. Catalogo Ragionato. — Milano: Edizioni Suvini Zerboni, 2002. — P. 329-332. — ISBN 88-900691-0-4
  • Sablich, Sergio. Commiato: opera ultima, ultima opera // Dallapiccola: letture e prospettive : atti del Convegno internazionale di studi (Empoli-Firenze, 16-19 febbraio 1995) : promosso e organizzato dal Centro studi musicali Ferruccio Busoni di Empoli. / a cura di Mila De Santis. — Lucca: LIM, 1997. — P. 233-240. — (Le Sfera). — ISBN 978870961729